Entrevista a los críticos de cine Scarlett y Devlin por Andrés Pons
Posted by terrorynadamas on Febrero 22nd, 2008 filed in EntrevistasViernes de terror, ultimo dia de esta semana aunque no por eso habrá menos terror en la web. Vamos a comenzar el día con una entrevista de nuestro amigo y colaborador Andrés Pons a dos críticos de cine que son Scarlett y Devlin. Adelante Andrés:
AP ¿Cuánto tiempo llevan en el mundo de la crítica cinematográfica?
SCAR: Yo empecé a escribir en un diario de Albacete en junio de 2006. Hasta entonces, algo había hecho para algunos foros, pero nada tan en serio. Vamos, que yo llevo poco tiempo en esto, y que, continuamente, estoy aprendiendo.
DEVLIN: Comencé a escribir para un periódico a finales de 1994. Nunca me había planteado muy en serio la posibilidad de escribir sobre cine. Recuerdo que mi primera crítica fue sobre “La estrategia del caracol”, de Sergio Cabrera que, por entonces, estaba de estreno en un cine de Madrid. A los pocos meses, Onda Cero me ofreció la posibilidad de retransmitir la ceremonia de entrega de los Oscars y lo que, hasta entonces fue un puro entretenimiento, se convirtió en todo un vicio.
AP: ¿Qué tal fueron los comienzos?
SCAR: A mí me daba miedo comprometerme con el periódico. Pensé que llegaría un momento en el que no tuviera nada que decir, y en el que mis comentarios empezaran a ser repetitivos, que fue la sensación que el Sr. Garci explicaba en “Latir de Cine”. Ese miedo no ha desaparecido, pero ya no veo las películas como una amenaza que me puede dejar bloqueada, sino como un mundo maravilloso por descubrir, y en el que, posiblemente, pueda aportar una visión nueva.
DEVLIN: Bueno, siempre tienes miedo. Te planteas el típico “¿me leerán o no me leerán? y si es que sí, ¿les gustaré o no les gustaré?”. La experiencia siempre es un grado y entonces es cuando empiezas a valorar otras cosas, sobre todo y ante todo, el hecho de que tu mismo estés contento de tu trabajo, de que exista la posibilidad, sólo la posibilidad, de que puedas aportar alguna cosa al lector aunque sólo sea el sentido de la referencia que, en teoría, un crítico de cine siempre debe tener.
AP: ¿Sus clásicos favoritos?
SCAR: Esta pregunta es fácil. Me quedo con los directores que fueron grandes guionistas: Wilder, Mankiewicz; y con los genios que siempre se hicieron notar tras las cámaras: Kubrick, Welles.
DEVLIN: Nunca he sido partidario de hacer listas. Yo no tengo directores favoritos si acudo a mi sentido crítico. Creo que hay grandes genios en el séptimo arte: Wilder, Mankiewicz, Kubrick y Welles, por supuesto, pero también Hitchcock, Ford, Truffaut, Bergman, Huston, aunque sea tan irregular en ocasiones, Brooks, un director tan poco valorado y que hizo tan extraordinarias películas…y te digo esto y ya me estoy arrepintiendo de no haberte dicho otros tantos, por eso aborrezco las listas.
AP: ¿Qué filmes les atraen de la actual cartelera? ¿Cuáles son sus favoritos para el oscar?
SCAR: No está mal la cartelera, de momento. Están llegando las películas nominadas, y la calidad es notablemente superior a lo que estamos acostumbrados a ver y a criticar. En líneas generales, pienso que el gran mal del cine contemporáneo son los guiones que llegan a la pantalla sin haber sido suficientemente elaborados y revisados. En este sentido, se añoran aquellas historias del cine clásico que rozaban la perfección. En cuanto a los Oscar.. con directores como Ridley Scott, Tim Burton o Joe Wright fuera, no dudo en apostar por los hermanos Coen. También en cuanto a mejor película se refiere.
DEVLIN: Voy serte sincero. Hace años, allá por los ochenta, recuerdo que tenía para elegir entre tres y cuatro estrenos que me podían interesar. Ahora mismo si hay uno ya me puedo dar con un canto en los dientes. Ahora, en estos instantes, quizá la cartelera tiene algo más de interés porque los Oscars están cercanos y aún así me parece que el nivel es bajísimo. Evidentemente, de lo que he visto hasta ahora (me faltan dos), sigo apostando por los Coen. De este año, son los mejores.
AP: Háblennos de sus respectivos blogs
SCAR: Mi blog se abrió con una única finalidad: guardar mis trabajos para que no se perdieran. Nunca me ha preocupado tener los mejores enlaces (que no los tengo), ni la mayor información, ni el formato más innovador. No es ni más ni menos que una recopilación de críticas de cine –mis críticas- en las que, de vez en cuando, se añade algún comentario que no tendría cabida en las primeras.
DEVLIN: Yo sólo quise abrir una perspectiva sobre el cine a través de las sensaciones. De ahí el título “La imagen en el alma”. No quería fotos, ni enlaces, ni clips, ni comentar lo ultimísimo, aunque a veces lo hago. Es un mero intento de abordar al cine desde la pasión, desde el sentimiento, desde muy dentro y con la mirada lo más breve y profunda posible. Quizá algunos crean que me marco metas imposibles o cursis. Para mí, como dijo Truffaut, “quien ama el cine, ama la vida” y eso intento transmitir en el blog. Poner trocitos de vida que han nacido como ficción.
AP: ¿Sus directores favoritos?
SCAR: Siempre he tenido debilidad por Oliver Stone. Le debo tantas emociones, tantos debates hasta el amanecer… Tampoco me han dejado indiferente los Coen, para bien o para mal, y creo que Joe Wright puede dar grandes momentos al cine del futuro. Otros directores que no suelen defraudarme son Steven Soderbergh y Fernando Meirelles; y, por supuesto, me sigo quedando con los Grandes, que para mí son Spielberg y Scorsese. Y con el más Grande, ese cineasta del que no puedo hacer ninguna crítica porque pierdo el sentido más mínimo de la objetividad: Don Pedro Almodóvar.
DEVLIN: Te digo lo mismo. No soy amante de las listas. Si acudimos a los actuales, por decirte algún nombre, te diré que Clint Eastwood me parece uno de los mejores (y, ojo, es un grandísimo director sí pero un típico ejemplo de alguien que no es un genio y que ha aprendido a tener talento a través de la realización de sus propias películas). Los hermanos Coen siempre me han parecido interesantes. Steven Spielberg es uno de los directores que mejor saben rodar, sea su historia del tipo que sea. Y ya estoy con el sentimiento de que en vez de éstos, tengo que decirte otros, así que me callo.
AP: Cuéntennos un poco las colaboraciones realizadas tanto a nivel virtual como medios escritos. ¿Cómo surgieron?
SCAR: Un periódico de Albacete buscaba un crítico de cine local, alguien de la ciudad, y tuve la suerte de ser la elegida. Aun así, me dio miedo (hablo en serio) y pospuse el proyecto durante todo el tiempo que pude. Al final, me lancé con El Códido Da Vinci. Realizo una crítica de una película de estreno a la semana, en una sección maravillosa (muy bien maquetada) en la que figura mi nombre. Ése es la mayor de las compensaciones. A nivel virtual, colaboro actualmente con Muchocine.net, una revista que tiene mucho que decir, y en la que estoy muy a gusto.
DEVLIN: Primero, escribí para un periódico de Madrid, ya desaparecido, “Alcalá Este”, de ahí surgió mi colaboración eventual para Onda Cero. Posteriormente, escribí artículos aislados según me iban llegando las ofertas. Uno para “Fotogramas” con motivo del fallecimiento de Billy Wilder, otro para una revista de caza en la que me ofrecieron inaugurar una original sección llamada “Cine gético”. Más tarde probé el mundo virtual con una revista digital cultural, también ya desaparecida, llamada “Lunera.com“, ya empiezas a meterte en foros y esas cosas, publicas artículos que crees que a la gente que comparte tus mismas aficiones les interesa…incluso he llegado a retocar algún guión de una serie española cuyo nombre no voy a decir para no desmerecer el trabajo de los auténticos guionistas que, además, son grandes amigos míos. Posteriormente, tuve la ocurrencia del blog y una amiga me dijo si quería escribir junto a ella dos artículos semanales sobre cine clásico en el periódico “El pueblo de Albacete” y ya van más de 200 artículos en ese medio.
AP ¿Cuál es la esencia de una buena crítica?
SCAR: Supongo que la misma que Billy Wilder tenía del cine: no aburrir, huir de las historias conceptuales de Antonioni, jajajajaja. Creo que hay que saber llegar al lector cinéfilo de manera clara y directa, y siempre anteponiendo los criterios cinematográficos objetivos a los gustos personales. Un aspecto que no siempre es fácil, pero que merece la pena intentar.
DEVLIN: Creo que primero hay que tener muy claro quién va leer lo que vas a escribir. Si el público es cinéfilo, entonces hay que adaptarse a un nivel que exige el conocimiento de la técnica, de la carrera de un determinado director, o de las particulares obsesiones de ese guionista. Si crees que el público que te va a leer es un simple lector de periódico, entonces tienes que intentar llegar a él a través de cualquier medio que le sea familiar. Sensaciones, gustos, anécdotas, chistes, historias, sentimientos, miradas… Un crítico de cine no sólo tiene que saber de cine. También tiene que saber escribir sobre cine. Y, como diría Orson Welles, “saber extraer la esencia del arte”.
AP: Eso es todo, les agradezco el tiempo prestado y espero que sigan muchos años al pie del cañón.
SCAR: Muchas gracias. Un placer.
DEVLIN: Siempre es difícil seguir y, sobre todo, progresar. Gracias a ti y hasta siempre
No esta mal para empezar el dia, ¿verdad?. Más terror en breves momentos, no dejes de visitarnos…..















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